Серов Александр Николаевич

замечательный русский композитор и критик; род. в С.-Петербурге 11 января 1820 г., скончался там же 20 января 1871 г. Блестяще окончив курс в училище правоведения в 1840 г. и получив через несколько лет место товарища председателя Таврической уголовной палаты, С. никак не мог сродниться с службой, от которой его постоянно отвлекала любовь к музыке. Наконец, несмотря на самые стеснительные материальные условия, он вышел в отставку и посвятил себя исключительно музыкальным занятиям. В детстве и отрочестве С. не имел особенного влечения к музыке; его больше занимала литература, также рисование. Страсть к чтению, которая не покидала его никогда, выработала из него впоследствии выдающегося энциклопедиста. Поворот С. к музыке совершился в училище правоведения, где на музыку было обращено тогда особое внимание. Кроме игры на фортепьяно, С. выучился игре на виолончели, под руководством Карла Шуберта, и принимал деятельное участие в оркестре училища. Переложение оркестровых партитур на фортепьяно, чтение музыкально-теоретических книг, самостоятельная практика в композиции были, в сущности, единственной школой этого автодидакта. В начале 40-х годов он стал писать небольшие пьесы, напр. "Cantique pour le violoncelle", "Une fantaisie en forme de valse", ноктюрн, посвященный О. Г. Жебелевой. Просматривая список произведений С., помещенный в библиографическом указателе А. Е. Молчанова ("Библиограф", 1888), можно убедиться, что С. долго втайне испытывал свои силы, прежде чем решился выступить во всеоружии с оперой "Юдифь". Он сочинял фантазии для оркестра, перекладывал на хор народные песни, писал духовные сочинения (напр. рождественская песнь, "Stabat Mater", "Pater noster", "Христос Воскресе" для 4-х голосов, Херувимская), романсы, струнное трио, оставшиеся неоконченными оперы ("Майская ночь", "Мельничиха в Марли") и пр. До появления оперы "Юдифь" на сцене Мариинского театра (16 мая 1863 г.) имя С. как композитора было неизвестно. Его знали как критика живого, полного эрудиции, которому в то время не было равного среди русских писателей о музыке (критические статьи С., разбросанные по 27 журналам, приведены в известность А. Е. Молчановым и изданы в четырех томах в 1892—95 гг.). Кроме того, С. принадлежит весь музыкальный отдел в "Энциклопедическом словаре", выходившем в СПб. в 1861—63 гг. Композиторская деятельность в дни славы С. не мешала ему давать иногда и такие крупные статьи, как "Музыка", "Музыкальная наука", "Музыкальная педагогика", "Руслан и русланисты", "Девятая симфония Бетховена, ее склад и смысл", "Лоэнгрин Р. Вагнера", "А. С. Даргомыжский", "Великое слово великого художника", "Моцарт", "Русская народная песня, как предмет науки" и др. Этюд "Улыбышев против Бетховена" ("Neue Zeitschrift für Musik", 1857) вызвал сенсацию в Германии; Лист поместил в 1858 г. сочувственную Серову статью в том же журнале ("Ulibischeff und Seroff, Kritik der Kritik"). В 1870 г. С. был приглашен в Вену на празднование 100-летнего юбилея Бетховена. Изучая иностранных композиторов (в особенности Вебера, Глюка, Моцарта, Баха, Бетховена, Вагнера), восхищаясь гением Глинки, С. воспитал свой талант на прекрасной почве — и это отразилось на его операх: "Юдифи" (1863), "Рогнеде" (1865) и "Вражьей силе" (1871). В них видна особая любовь к духовному элементу, который с такою силой сказался в молитвах Юдифи, в третьем действии и финале "Рогнеды", в очертании аскетического образа старца Ильи во "Вражьей силе". К местному колориту С. был замечательно восприимчив. В "Юдифи" он переносит слушателей в знойный Восток, в "Рогнеде" — в старинную Русь, во "Вражьей силе" — в народную среду более близкой нам эпохи. Как знаток русской песни, ее склада и характерного, вполне к ней подходящего сопровождения, как художник, способный проникаться русским духом, С., особенно во "Вражьей силе", является настоящим народным композитором. В оркестровке Серов был замечательным колористом. Хотя С. был самым искренним поклонником Вагнера, но нельзя сказать, чтобы он был его подражателем. Теорией последнего периода творчества Вагнера С. не увлекался. Хоры, дуэты, ансамбли были для С. элементами ценными, которых ему не приходило в голову выбрасывать за борт. Сходился С. с Вагнером в признании огромного значения, которое должно иметь в опере слово. От тематизма С. не отказывался, но никогда не доводил его до чего-то механического, до сплошной сети сплетающихся тем, сообщающей музыкальной драме характер чего-то деланного. Из других музыкальных произведений С. изданы в настоящее время немногие: "Ave Maria" — церковная ария, музыка к драме "Нерон" Жандра, "Гречаники", малороссийская плясовая песня, "Гопак", малороссийская пляска, "Пляска запорожцев" — увертюра к комической опере для фортепьяно в 4 руки, несколько романсов и хоровые переложения малороссийских песен. Работая над оперой "Вражья сила", С. предполагал по ее окончании приступить к сочинению комико-фантастической оперы на сюжет из повести Гоголя "Ночь на Рождество", а затем к большой трагической опере на сюжет из эпохи гуситских войн. Он набросал несколько эскизов оперы "Ночь перед Рождеством", но неожиданная смерть разрушила его планы. Оставшиеся недоконченными номера "Вражьей силы" были дооркестрованы Η. Ф. Соловьевым, а эскизы из оперы "Ночь перед Рождеством" вошли в сюиту, составленную для фортепьяно в две руки В. С. Серовой, супругой покойного композитора. С. похоронен на кладбище Александро-Невской лавры. См. "Русская сцена", 1865, № 2; "А. Н. С.", музыкальный очерк В. В. Стасова ("Русская старина", 1875—78); "Композитор А. Н. С.", из воспоминаний А. В. Старчевского ("Наблюдатель", 1888); "Материалы для биографии С." (СПб., 1889); "А. Н. С.", биографический очерк В. С. Баскина (1890); "Библиограф", 1885, №№ 3, 11; "Музыкальный свет" (1874, №№ 1, 5).

Н. С.

Серов Александр Николаевич [11(23).1.1820, Петербург, ‒ 20.1(1.2).1871, там же], русский композитор, музыкальный критик. Родился в семье чиновника. В 1835‒1840 обучался в Училище правоведения, где сблизился с В. В. Стасовым. В 1840‒1868 служил в различных ведомствах министерств юстиции и внутренних дел. Много занимался музыкой (играл на фортепиано, виолончели), самостоятельно овладевал композиторской техникой; изучал философию, художественную и музыкальную литературу. К 40-м гг. относятся первые композиторские опыты (неоконченная опера «Мельничиха из Марли» и др.). С 1851 С. постоянно выступал в печати в качестве музыкального критика (впервые на страницах некрасовского «Современника»). С начала 50-х гг. был участником музыкальных вечеров у М. И. Глинки (знакомство с ним состоялось ещё в 1842), общение с которым сыграло большую роль в формировании эстетических и творческих принципов С. В 1856‒57 сблизился с молодыми композиторами, ставшими впоследствии членами творческого объединения «Могучая кучка». Позже резко разошёлся с ними. Во время заграничных поездок (с 1858) С. познакомился с Ф. Листом, Г. Берлиозом, Р. Вагнером и др. Был приверженцем и пропагандистом творчества и принципов музыкальной драмы Вагнера. В 1867 совместно с женой В. С. Серовой издавал журнал «Музыка и театр».

Основная область творчества С. ‒ опера. Он боролся за реализм, за расширение круга оперной тематики и освоение новых жанров (историко-легендарная, народно-бытовая опера). С. отличали знание законов музыкальной драматургии, умение сочетать музыку со сценическим действием. Однако его музыкальному стилю присущи некоторая пестрота и эклектичность. С. принадлежат оперы: «Юдифь» (на сюжет библейской легенды, 1863, Мариинский театр), «Рогнеда» (на сюжет из рус. истории, 1865, там же), «Вражья сила» (по пьесе А. Н. Островского «Не так живи, как хочется», завершена Серовой и Н. Ф. Соловьевым, поставлена посмертно, 1871, там же). Написал также симфонические, хоровые и др. произведения.

С. ‒ один из крупнейших представителей русской классической музыкальной критики. Поборник реализма, он в своей литературно-музыкальной деятельности сочетал боевую публицистичность с мастерством эстетического анализа и научно-исторической обоснованностью суждений. С. во многом следовал принципам В. Г. Белинского, однако порой позиции С. были непоследовательны и противоречивы. Среди его трудов ‒ работы о Глинке (в т. ч. «Опыт технической критики над музыкою М. И. Глинки», 1859), в которых он обосновал его значение как создателя русской национальной музыкальной школы (но С. не понял своеобразия драматургии оперы «Руслан и Людмила»), о А. С. Даргомыжском, В. А. Моцарте, Л. Бетховене, Вагнере. Для С. были характерны прямота суждений, литературный темперамент, блеск и острота изложения, полемичность.

Соч.: Критические статьи, т. 1‒4, СПБ, 1892 ‒ 95; Избр. статьи, т. 1‒2, М. ‒ Л., 1950‒57.

Лит.: Серова В. С., Серовы, Александр Николаевич и Валентин Александрович. [Воспоминания], СПБ, 1914; Хубов Г., Жизнь А. Серова, М. ‒ Л., 1950: Кремлев Ю., Русская мысль о музыке, т. 2, Л., 1958; Ливанова Т. Н., Оперная критика в России, т. 2, в. 3‒4, М., 1969‒73.

СЕРОВ Александр Николаевич (1820-71) - российский композитор и музыкальный критик. Оперы "Юдифь" (1862), "Рогнеда" (1865), "Вражья сила" (1871). Один из основоположников русской музыкальной критики. Яркую публицистичность сочетал с мастерством эстетического анализа. Труды о М. И. Глинке, А. С. Даргомыжском, Р. Вагнере, Л. Бетховене, русской и украинской песне и др.

композитор, музыкант и критик; р. 11 янв. 1820 г., † 20 янв. 1871 г.

{Половцов}

Серо́в Александр Николаевич

(1820—1871), композитор и музыкальный критик. Оперы «Юдифь» (1862), «Рогнеда» (1865), «Вражья сила» (1871; завершена женой Серова — В. С. Серовой и Н. Ф. Соловьёвым). Один из основоположников русской музыкальной критики. Яркую публицистичность сочетал с мастерством эстетического анализа. Труды о М. И. Глинке, А. С. Даргомыжском, Р. Вагнере, Л. ван Бетховене, русской и украинской песне и др.

* * *

СЕРО́В Александр Николаевич (1820—1871), русский композитор и музыкальный критик. Оперы «Юдифь» (1862), «Рогнеда» (1865), «Вражья сила» (1871). Один из основоположников русской музыкальной критики. Яркую публицистичность сочетал с мастерством эстетического анализа. Труды о М. И. Глинке(см. ГЛИНКА Михаил Иванович), А. С. Даргомыжском(см. ДАРГОМЫЖСКИЙ Александр Сергеевич), Р. Вагнере(см. ВАГНЕР Рихард), Л. Бетховене(см. БЕТХОВЕН Людвиг), русской и украинской песне.

( 23 I 1820, Петербург - 1 II 1871, там же)

Вся жизнь его была служением искусству, и ему он принес в жертву все остальное...

В. Стасов

А. Серов - известный русский композитор, выдающийся музыкальный критик, один из основоположников отечественного музыкознания. Его перу принадлежат 3 оперы, 2 кантаты, оркестровые, инструментальные, хоровые, вокальные произведения, музыка к драматическим спектаклям, обработки народных песен. Он - автор значительного числа музыкально-критических работ.

Серов родился в семье крупного правительственного чиновника. С раннего детства у мальчика проявились разнообразные художественные склонности и увлечения, которые всемерно поощрялись родителями. Правда, значительно позднее отец станет резко противиться - вплоть до серьезного конфликта - музыкальным занятиям сына, считая их абсолютно бесперспективными.

В 1835-40 гг. Серов обучался в Училище правоведения. Там состоялось его знакомство с В. Стасовым, переросшее вскоре в горячую дружбу. Переписка Серова и Стасова тех лет - поразительный документ становления и развития будущих корифеев русской музыкальной критики. "Для нас обоих", - писал Стасов после смерти Серова, - "эта переписка имела очень важное значение - мы помогали друг другу образоваться не только в музыкальном, но и во всех других отношениях". В те годы проявились и исполнительские способности Серова: он успешно учился игре на фортепиано и виолончели, причем последнюю начал осваивать только в училище. После завершения образования началась служебная деятельность. Сенат, Министерство юстиции, служба в Симферополе и Пскове, Министерство внутренних дел, Петербургский почтамт, где он, свободно владевший несколькими европейскими языками, числился цензором иностранной корреспонденции - вот вехи из весьма скромной карьеры Серова, не имевшей, впрочем, для него, за исключением заработка, какого-либо серьезного значения. Главным и определяющим была музыка, которой он желал посвятить всего себя без остатка.

Композиторское взросление Серова проходило трудно и медленно, это было связано с отсутствием надлежащей профессиональной подготовки. К началу 40-х гг. относятся его первые опусы: 2 сонаты, романсы, а также фортепианные переложения великих творений И. С. Баха, В. А. Моцарта, Л. Бетховена и других композиторов-классиков. Уже в то время Серова увлекают оперные замыслы, правда так и оставшиеся неосуществленными. Самой значительной из незавершенных работ была опера "Майская ночь" (по Н. Гоголю). Из нее до наших дней дошел только один эпизод - Молитва Ганны, которая была первым произведением Серова, исполненным в публичном концерте в 1851 г. В том же году состоялся и его дебют на критическом поприще. В одной из статей Серов сформулировал свою задачу как критика: "Музыкальная образованность в массе русских читателей распространена чрезвычайно мало... Но ведь надо же стараться о распространении этой образованности, надо же заботиться об том, чтоб наша читающая публика имела верные понятия о всех, хотя главнейших сторонах музыкального дела, так как без этих сведений невозможен сколько-нибудь верный взгляд на музыку, ее сочинителей и исполнителей". Интересно, что именно Серов ввел в русскую литературу термин "музыкознание". Множество злободневных вопросов современной русской и зарубежной музыки поднято в его работах: творчество Глинки и Вагнера, Моцарта и Бетховена, Даргомыжского и композиторов "Могучей кучки" и т. п. В начале становления Новой русской музыкальной школы он был тесно с ней связан, однако вскоре пути Серова и кучкистов разошлись, их отношения стали враждебными, это привело и к разрыву со Стасовым.

Бурная публицистическая деятельность, отнимавшая у Серова очень много времени, тем не менее не ослабила его желания сочинять музыку. "Я доставил себе", - писал он в 1860 г., - "некоторую известность, составив себе имя музыкальными критиками, писательством о музыке, но главная задача моей жизни будет не в этом, а в творчестве музыкальном". 60-е гг. стали десятилетием, принесшим славу Серову-композитору. В 1862 г. завершена опера "Юдифь", в основу либретто которой была положена одноименная пьеса итальянского драматурга П. Джакометти. В 1865 г. - "Рогнеда", посвященная событиям из истории Древней Руси. Последней оперой стала "Вражья сила" (смерть оборвала работу, оперу заканчивали В. Серова, жена композитора, и Н. Соловьев), создававшаяся по драме А. Н. Островского "Не так живи, как хочется".

Все оперы Серова были поставлены в Петербурге на сцене Мариинского театра и имели шумный успех. В них композитор пытался соединить драматургические принципы Вагнера и начинающей формироваться национальной оперной традиции. "Юдифь" и "Рогнеда" создавались и впервые ставились на сцене на том рубеже, когда были уже написаны гениальные сценические творения Глинки и Даргомыжского (кроме "Каменного гостя") и еще не появились оперы композиторов-"кучкистов" и П. Чайковского. Серову не удалось создать свой законченный стиль. В его операх немало эклектики, хотя в лучших эпизодах, особенно изображающих народную жизнь, он достигает большой выразительности и красочности. Со временем Серов-критик затмил Серова-композитора. Однако это никак не может перечеркнуть то ценное, что есть в его музыке действительно талантливого и оригинального.

СЕР́́ОВ Александр Николаевич (1820—71), рус. композитор. На стихи Л. написал романсы «Как небеса твой взор блистает» (СПБ, 1866) и «Ангел» (не изд.).Лит.: Хубов Г. Н., Жизнь А. Н. Серова, М. — Л., 1950, с. 130.