Доницетти Гаэтано

Большая Советская энциклопедия Энциклопедия Кольера Энциклопедический словарь Музыкальный словарь

Большая Советская энциклопедия

Доницетти (Donizetti) Гаэтано (29.11.1797, Бергамо, ‒ 8.4.1848, там же), итальянский композитор. Первоначально изучал композицию под руководством С. Майра, в 1815‒17 занимался в Болонском музыкальном лицее у С. Маттеи (класс композиции). Дебютировал в 1818 оперой «Энрико, граф Бургундский». Произведения 20-х гг. создавались в большой мере под воздействием Дж. Россини. В 30-е гг. творчество Д. приобретает самобытный характер. Европейскую известность завоёвывают его оперы «Любовный напиток» (1832), «Лукреция Борджа» (1833). Одно из лучших, зрелых произведений Д. ‒ опера «Лючия ди Ламмермур» (1835, Неаполь). В 1835‒1839 Д. профессор (с 1837 директор) консерватории в Неаполе. В 1839, после запрещения цензурой оперы «Полиевкт», он переехал в Париж, где были поставлены его оперы «Мученики» (2-я редакция «Полиевкта») и «Дочь полка» (1840), «Фаворитка» (1843). Писал также оперы для театров Вены ‒ «Линда ди Шамуни» (1842), «Мария ди Роган» (1843). В 1844 из-за болезни отошёл от композиторской деятельности.

Наряду с Дж. Россини и В. Беллини, Д. ‒ виднейший представитель итальянской оперы 1-й половины 19 в., мастер искусства бельканто. Для его композиторского стиля характерны блестящая и лёгкая мелодика, эффектная вокальная виртуозность, театральность. Яркая страница в истории итальянской оперной музыки ‒ комическая опера Д. «Дон Паскуале» (1843, Париж) ‒ одна из популярных опер-буффа. Однако некоторым произведениям Д. присущи легковесность, стилистическая пестрота, трафаретность характеристик, что вызвало отрицательную оценку творчества композитора некоторыми музыкальными деятелями 19 в. (А. С. Даргомыжским, А. Н. Серовым и др.). Д. принадлежат также кантаты, мессы, хоры, оркестровые и камерные произведения.

Соч.: Lettere inedite..., raccolte da A. Eisner-Eisenhof, Bergamo, 1897.

Лит.: Серов А. Н., Критические статьи, т. 1‒4, СПБ, 1892‒95; Петровский Е., Гаэтано Доницетти (1797‒1848), «Русская музыкальная газета», 1897, № 10; Zavadini G., Donizetti, Bergamo, 1948; Ashbrook W., Donizetti, L., [1965].

Энциклопедия Кольера

(Donizetti, Gaetano) (1797-1848), итальянский оперный композитор. Родился 29 ноября 1797 в Бергамо. В молодости Доницетти пришлось противостоять родительскому запрету на выбор профессии, и, преследуя свою цель, он завербовался в австрийскую армию. Здесь у него оказалось достаточно свободного времени, чтобы заниматься композицией и даже написать первую оперу (1818). Успешная постановка четвертой по счету оперы позволила композитору оставить военную службу, и затем он многие годы зарабатывал на жизнь сочинением опер для разных итальянских театров. В 1835 Доницетти начал преподавать полифонию в Королевском музыкальном колледже Милана, а через два года стал директором этого заведения. Впоследствии жил в Париже; в 1845 его разбил паралич. Композитора перевезли в Италию на лечение, но училия врачей оказались безуспешными. Умер Доницетти в Бергамо 8 апреля 1848. Из 65 опер и оперетт Доницетти наиболее известны - Любовный напиток (L'Elisir d'amore, 1832), Лючия ди Ламмермур (Lucia di Lammermoor, 1835); Дочь полка (La Fille du rgiment, 1840); Линда ди Шамуни (Linda di Chamounix, 1842) и Дон Паскуале (Don Pascuale, 1843). Трагическая Лючия - вершина творчества композитора, а Дон Паскуале и Любовный напиток - отличные комические оперы. В наследии Доницетти также две мессы и еще ряд церковных произведений, 12 опусов для струнного квартета, несколько кантат, песни, оркестровые и фортепианные произведения.

ЛИТЕРАТУРА

Донати-Петтени Дж. Г. Доницетти. Л., 1980

Энциклопедический словарь

Донице́тти Гаэтано

(Donizetti) (1797—1848), композитор; представитель итальянской романтической оперной школы. С его творчеством связан расцвет искусства бельканто. Писал для театров Италии, Парижа, Вены. Оперы «Любовный напиток» (1832), «Лючия ди Ламмермур» (1835), «Дочь полка», «Фаворитка» (обе 1840), «Дон Паскуале» (1843) и др.

* * *

ДОНИЦЕТТИ Гаэтано

ДОНИЦЕ́ТТИ Гаэтано (полн. Доменико Гаэтано Мария Доницетти, Donizetti) (29 ноября 1797, Бергамо — 8 апреля 1848, там же), итальянский композитор, представитель итальянской романтической оперной школы. С его творчеством связан расцвет искусства бельканто(см. БЕЛЬКАНТО). Писал для театров Италии, Парижа, Вены. Оперы «Любовный напиток» (1832), «Лючия ди Ламмермур» (1835), «Дочь полка», «Фаворитка» (обе 1840), «Дон Паскуале» (1843).

Доницетти происходил из бедной семьи, однако благодаря поддержке работавшего в Бергамо немецкого композитора Симона Майра (1763—1845) смог получить солидное музыкальное образование (1806—1814). В 1815—1817 годах Доницетти занимался в Болонском музыкальном лицее у Станислао Маттеи (1750—1825). К началу 1820-х годов был автором ряда опер, многочисленных камерно-инструментальных, оркестровых и духовных вокальных произведений. Первый большой успех пришел к Доницетти в 1822 году, когда в Неаполе состоялась премьера его оперы «Цыганка». В течение последующих нескольких лет Доницетти был связан с Неаполем: здесь он регулярно дирижировал и писал до пяти опер в год. Опера «Анна Болейн», поставленная в Милане в 1830 году, принесла Доницетти международную известность, которая укрепилась благодаря успеху лирико-комической оперы «Любовный напиток» (1832) и опер на исторические сюжеты («Лукреция Борджиа», 1833; обе поставлены в Милане) и «Марино Фальеро» (1835, Париж). Величайшим триумфом Доницетти стала «Лючия ди Ламмермур» по В. Скотту (1835, Неаполь) — эталон итальянской романтической оперы с роковыми страстями, трагической развязкой и доминирующей фигурой центральной героини, для которой предназначены наиболее эффектные вокальные номера. Большинство серьезных (не комических) опер Доницетти отражает эстетику «века примадонн»; их успех был во многом обусловлен мастерством исполнительниц главных ролей — Джудитты Пасты(см. ПАСТА Джудитта), Джулии Гризи(см. ГРИЗИ), других выдающихся сопрано.

За «Лючией» последовало несколько менее удачных премьер (в том числе оперы «Мария де Руденц» в Венеции, 1838), к которым добавились смерть жены, осложнения с цензурой, запретившей оперу «Полиевкт» (на сюжет о христианском великомученике) и безуспешная попытка возглавить консерваторию в Неаполе (вместо Доницетти должность директора консерватории занял Саверио Меркаданте, 1795—1870). Все это побудило Доницетти перебраться в Париж, где публика с восторгом приняла французские редакции его ранних опер, а затем и две новые оперы — комическую «Дочь полка» и трагическую «Фаворитку» (обе 1840). В 1842 в Вене прошла триумфальная премьера оперы «Линда ди Шамуни», после которой Доницетти был назначен австрийским придворным капельмейстером. С начала 1840-х здоровье Доницетти постоянно ухудшалось (он болел сифилисом), что привело к спаду его творческой деятельности. Тем не менее в поздний период Доницетти создал такой бесспорный шедевр, как опера-буффа(см. ОПЕРА-БУФФА) «Дон Паскуале» (1843, Париж); много великолепной музыки содержат и его серьезные оперы того же времени — «Мария ди Роган» (1843, Вена), «Дон Себастьян, король Португалии» (1943, Париж), «Катерина Корнаро» (1844, Неаполь).

Подобно своему коллеге и сопернику Винченцо Беллини(см. БЕЛЛИНИ Винченцо), Доницетти остался в истории музыки прежде всего своими операми, воплотившими эстетическую суть искусства бельканто(см. БЕЛЬКАНТО). Доницетти часто критиковался за недостаточно дифференцированную обрисовку характеров, небрежность в разработке музыкального материала, злоупотребление оперными штампами, однако начавшийся в 1950-х подъем общественного интереса к бельканто привел к переоценке его творчества. Ныне достоинства его комических опер «Любовный напиток» и «Дон Паскуале» кажутся неоспоримыми; ни одна итальянская опера-буффа, кроме «Севильского цирюльника» Россини, не может соперничать с ними по богатству контрастов, блеску оркестровки, качеству и разнообразию тематизма. Оперные примадонны второй половины 20 в., прежде всего Мария Каллас(см. КАЛЛАС Мария), а вслед за ней Джоан Сазерленд (р. 1926) и Монтсеррат Кабалье(см. КАБАЛЬЕ Монтсеррат), вдохнули новую жизнь и в серьезные оперы Доницетти. Лучшие произведения Доницетти не устаревают прежде всего благодаря романтическому темпераменту, одухотворяющему искусство их автора. До конца 1820-х Доницетти оставался эпигоном Россини, подражая условному стилю его серьезных опер с их богато украшенными ариями. С течением времени в мелодике Доницетти (особенно в мужских партиях) возобладало лирическое начало, а структура ансамблевых сцен стала определяться развитием драматического действия. Нельзя сказать, чтобы музыка Доницетти обладала той «неземной» прелестью, которая отличает лучшие страницы опер Беллини, однако Доницетти, по сравнению с Беллини, обладал более уверенной техникой, позволявшей ему непринужденно варьировать эмоциональные состояния. В отличие от Беллини Доницетти был наделен незаурядным чувством юмора и интересно проявил себя в различных жанрах инструментальной и церковной музыки.

Музыкальный словарь

( 29 XI 1797, Бергамо, Ломбардия - 8 IV 1848, там же)

Мелодии Доницетти своей шутливой веселостью радуют свет.

Г. Гейне

Доницетти - высокопрогрессивный талант, обнаруживающий тенденции Возрождения.

Дж. Мадзини

Музыка Доницетти прекрасна, великолепна, изумительна!

В. Беллини

Г. Доницетти - представитель итальянской романтической оперной школы, кумир поклонников бельканто - появился на оперном горизонте Италии в то время, когда "умирал Беллини и молчал Россини". Обладатель неисчерпаемого мелодического дара, глубокого поэтического таланта и чувства театральности, Доницетти создал 74 оперы, в которых раскрылась широта и разнообразие его композиторского дарования.

Оперное творчество Доницетти необычайно разнообразно по жанрам: это социально-психологические мелодрамы ("Линда ди Шамуни" - 1842, "Джемма ди Вержди" - 1834), историко-героические драмы ("Велизарио" - 1836, "Осада Кале" - 1836, "Торквато Тассо" - 1833, "Мария Стюарт" - 1835, "Марина Фальеро" - 1835), лирико-драматические оперы ("Лючия ди Ламмермур" - 1835, "Фаворитка" - 1840, "Мария ди Роган" - 1843), трагические мелодрамы ("Лукреция Борджа" - 1833, "Анна Болейн" - 1830). Особенно разнообразны оперы, написанные в жанре buffa, музыкальные фарсы ("Замок инвалидов" - 1826, "Новый Пурсоньяк" - 1828, "Сумасшедшие по заказу" - 1830), комические оперы ("Любовный напиток" - 1832, "Дон Паскуале" - 1843), комические оперы с разговорными диалогами ("Дочь полка" - 1840, "Рита" - пост. 1860) и собственно оперы-buffa ("Гувернер в затруднении" - 1824, "Ночной звонок" - 1836).

Оперы Доницетти - плоды необычайно скрупулезной работы композитора как над музыкой, так и над либретто. Будучи широко образованным музыкантом, он использовал произведения В. Гюго, А. Дюма-отца, В. Скотта, Дж. Байрона и Э. Скриба, сам пробовал писать либретто, прекрасно сочинял юмористические стихи.

В оперном творчестве Доницетти условно можно выделить два периода. В сочинениях первого (1818-30) весьма заметно влияние Дж. Россини. Хотя оперы неравноценны по содержанию, мастерству и проявлению авторской индивидуальности, в них Доницетти предстает великолепным мелодистом. Период творческой зрелости композитора приходится на 30-е - первую половину 40-х гг. В это время он создает шедевры, вошедшие в историю музыки. Таковы "всегда свежая, всегда прелестная" (А. Серов) опера "Любовный напиток"; "один из самых чистых бриллиантов итальянской оперы" (Дж. Донати-Петтени) "Дон Паскуале"; "Лючия ди Ламмермур", где Доницетти раскрыл все тонкости душевных переживаний любящего человека (Де Валори).

Интенсивность творчества композитора поистине уникальна: "Легкость, с какой Доницетти сочинял музыку, умение быстро уловить музыкальную мысль позволяют сравнить процесс его творчества с естественностью плодоношения цветущих фруктовых деревьев" (Донати-Петтени). Равно легко автор владел различными национальными стилями и жанрами оперного творчества. Помимо опер, перу Доницетти принадлежат оратории, кантаты, симфонии, квартеты, квинтеты, духовные и вокальные сочинения.

Внешне жизнь Доницетти казалась сплошным триумфом. На самом же деле это было не так. "Мое рождение покрыто тайной", - писал композитор, - "ибо я появился на свет под землей, в подвале Борго-Канале, куда луч солнца не проникал никогда". Родители Доницетти были бедные люди: отец - сторож, мать - ткачиха. В 9 лет Гаэтано поступает в Благотворительную музыкальную школу Симона Майра и становится там лучшим учеником. В 14 лет он переезжает в Болонью, где учится в музыкальном лицее у С. Маттеи. Выдающиеся способности Гаэтано впервые раскрылись на экзамене 1817 г., где исполнялись его симфонические произведения и кантата. Еще в лицее Доницетти написал 3 оперы: "Пигмалион, Олимпиада" и "Гнев Ахилла", а уже в 1818 г. его опера "Энрико, граф Бургундский" была с успехом поставлена в Венеции. Несмотря на успех оперы, это был очень трудный период в жизни композитора: контрактов на сочинение заключать не удавалось, семья нуждалась в материальной помощи, близкие его не понимали. Симон Майр устроил Доницетти контракт с Римской оперой на сочинение оперы "Зораида Гранатская". Постановка имела успех, но критика, обрушившаяся на молодого композитора, была оскорбительно жестокой. Но это не сломило Доницетти, а лишь укрепило его силы в стремлении к совершенствованию своего мастерства. Но несчастья следуют одно за другим: сначала умирает сын композитора, затем - родители, горячо любимая жена Вирджиния, которой не исполнилось даже 30 лет: "Я один на земле, и я еще жив"! - в отчаянии написал Доницетти. От самоубийства его спасло искусство. Вскоре следует приглашение в Париж. Там он пишет романтическую, прелестную, "Дочь полка", изящную "Фаворитку". Оба этих сочинения, а также интеллектуальный "Полиевкт" были приняты с восторгом. Последняя опера Доницетти - "Катарина Корнаро". Она была поставлена в Вене, где в 1842 г. Доницетти получает звание австрийского придворного композитора. После 1844 г. психическое заболевание заставило Доницетти отказаться от композиторской деятельности и послужило причиной его смерти.

Искусство Доницетти, представлявшее декоративный певческий стиль, было органичным и естественным. "Доницетти вбирал в себя все радости и печали, волнения и заботы, все устремления простых людей к любви и красоте и потом выражал их в прекрасных мелодиях, которые до сих пор живут в сердце народа" (Донати-Петтени).