Хренников Тихон Николаевич

Хренников Тихон Николаевич [р. 28.5(10.6).1913, г. Елец], советский композитор и общественный деятель, народный артист СССР (1963), Герой Социалистического Труда (1973). Член КПСС с 1947. В 1936 окончил Московскую консерваторию по классу композиции у В. Я. Шебалина (учился также по классу фортепиано у Г. Г. Нейгауза). С 1961 преподаёт в Московской консерватории (с 1966 профессор). С 1948 генеральный (с 1957 первый) секретарь Правления Союза композиторов СССР. Творчески развивая традиции русской классики и советской музыки, Х. претворил в своих произведениях интонации русской народной и советской массовой песен. Музыка композитора проникнута оптимизмом, жизнерадостностью, мужественной героикой, светлым лиризмом, юмором и энергией творческого созидания. Широкое общественное признание получили произведения Х. для музыкального и драматического театра. Им созданы: оперы ‒ «В бурю» (по мотивам романа «Одиночество» Вирты, пост. 1939, Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва; 2-я редакция 1952, там же), «Фрол Скобеев» (пост. 1950, там же; 2-я редакция под названием «Безродный зять», пост. 1966, Новосибирский театр оперы и балета; 1967, Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко), «Мать» (по мотивам одноименного романа М. Горького, пост. 1957, Большой театр), опера-сказка «Мальчик-великан» (пост. 1969, Московский детский музыкальный театр), оперетты ‒ «Сто чертей и одна девушка» (пост. 1963, Московский театр оперетты) и «Белая ночь» (пост. 1967, там же), балет для детей «Наш двор» (пост. 1970, Большой театр). Большую популярность приобрела музыка к комедии «Много шума из ничего» Шекспира (пост. 1936, Московский театр им. Вахтангова). На её основе был создан балет «Любовью за любовь» (пост. 1976, Большой театр). Существенным вкладом в советскую музыку явились 3 симфонии Х. (1935, 1943, 1973) и его концерты с оркестром для фортепиано (1933, 1972), для скрипки (1959, 1975), для виолончели (1964). Значительны достижения Х. в песенном жанре, большинство песен композитора является частью его музыки к кинофильмам и драматическим спектаклям: «Песня о Москве» на стихи В. М. Гусева из кинофильма «Свинарка и пастух» (1941), из фильмов «Верные друзья» (1954) и «Гусарская баллада» (1963). Х. принадлежит также музыка к фильмам «В шесть часов вечера после войны» (1944), «Донецкие шахтёры» (1950) и др.

Х. ‒ президент Музыкальной секции Всесоюзного общества культурной связи с заграницей (1949), Музыкальной секции Союза советских обществ дружбы и культурной связи с зарубежными странами (с 1958). Член Центральной ревизионной комиссии КПСС с 1961, кандидат в члены ЦК КПСС с 1976. Депутат Верховного Совета СССР 6‒9-го созывов. Ленинская премия СССР (1974). Государственная премия СССР (1942, 1946, 1952, 1967). Награжден 3 орденами Ленина, 2 др. орденами, а также медалями.

Лит.: Кухарский В., Тихон Хренников. Критико-биографический очерк, М., 1957; Кремлев Ю., Тихон Хренников, М., 1963; Мартынов И. И., Тихон Хренников. Творческий портрет, М., 1967: Тихон Хренников. Статьи о творчестве композитора. Сб., М., 1974.

В. М. Блок.

ХРЕННИКОВ Тихон Николаевич (р. 1913) - российский композитор, народный артист СССР (1963), Герой Социалистического Труда (1973). Генеральный (с 1948), 1-й (с 1957) секретарь правления, председатель (в 1990-91) Союза композиторов СССР. Оперы "В бурю" (1939; 2-я редакция 1952), "Фрол Скобеев" (1950; 2-я редакция, под названием "Безродный зять", 1967), "Мать" (1957), "Золотой теленок" (1985) и др.; балеты "Любовью за любовь" (1976), "Гусарская баллада" (1979) и др.; оперетта "Сто чертей и одна девушка" (1963), 3 симфонии, концерты для фортепиано, скрипки, виолончели с оркестром, музыка к спектаклям драматического театра и фильмам. Профессор Московской консерватории (с 1966). Ленинская премия (1974), Государственная премия СССР (1942, 1946, 1952, 1967).

Хре́нников Тихон Николаевич

(р. 1913), композитор, народный артист СССР (1963), Герой Социалистического Труда (1973). Ученик В. Я. Шебалина. Генеральный секретарь (с 1948), 1-й секретарь (с 1957) правления, председатель (1990—91) СК СССР. Оперы «В бурю» (1939; 2-я ред., 1952), «Фрол Скобеев» (1950; 2-я ред., под названием «Безродный зять», 1967), «Мать» (1957), «Золотой телёнок» (1985) и др.; балет «Любовью за любовь» (1976), «Гусарская баллада» (1979), «Наполеон Бонапарт» (1995) и др.; оперетта «Сто чертей и одна девушка» (1963), 3 симфонии, концерты для фортепьяно, скрипки, виолончели с оркестром, музыка к спектаклям драматического театра и фильмам. Профессор Московской консерватории (с 1966). Государственная премия СССР (1942, 1946, 1952, 1967), Ленинская премия (1974).

* * *

ХРЕ́ННИКОВ Тихон Николаевич [28 мая (10 июня) 1913, Елец — 14 августа 2007, Москва), российский композитор, народный артист СССР (1963), Герой Социалистического Труда (1973). Ленинская премия (1974), Государственная премия СССР (1942, 1946, 1952, 1967).

Родилсмя в семье приказчика, был десятым ребенком в семье, где все были одарены музыкально. В 1932 окончил Музыкальное училище им. Гнесиных, в 1936 — Московскую консерваториюю. Ученик В. Я. Шебалина(см. ШЕБАЛИН Виссарион Яковлевич) и Г. Г. Нейгауза(см. НЕЙГАУЗ Генрих Густавович). В 1939 написал оперу «В бурю», в которой впервые в музыкальном искусстве был выведен образ В. И. Ленина. В 1950 закончил оперу «Фрол Скобеев» (1950).

Автор ставшей популярной музыки к кинофильмам и спектаклям: фильмы «Свинарка и пастух» (1941), «В шесть часов вечера после войны» (1944), «Поезд идет на Восток» (1949, композитор снялся и исполнил песню в этом фильме) и др., спектакли «Много шума из ничего» в Театре им. Вахтангова, « Давным-давно» в Театре Советской Армии и др. С 1948 генеральный (с 1957 по 1991 — 1-й) секретарь Союза композиторов СССР.

Возглавляя Союз Композиторов СССР, был вынужден в публичных речах поддерживать «партийную линию» в музыке, однако в отличие от руководителей других творческих союзовСоюза писателей в доносах и преследованиях членов возглавляемой им организации замешан не был. В Союзе композиторов не был репрессирован ни один из его членов.

После смерти И. В. Сталина на протяжении более 40 лет оставался на своем посту. В послевоенные годы написал оперы «Мать» (1957), «Золотой телёнок» (1985), балет «Любовью за любовь» (1076), «Гусарская баллада» (1979), оперетту «Сто чертей и одна девушка» (1963) и др. Похоронен на родине в Ельце. Автор 3 симфоний, концертов для фортепиано, скрипки, виолончели с оркестром.

(р. 10 VI 1913, г. Елец)"О чем я пишу? О любви к жизни. Я люблю жизнь во всех ее проявлениях и высоко ценю в людях жизнеутверждающее начало". В этих словах - главное качество личности замечательного советского композитора, пианиста, крупного общественного деятеля.

"Моей мечтой всегда была музыка". Осуществление этой мечты началось в детстве, когда будущий композитор жил с родителями и многочисленными братьями и сестрами (он был последним, десятым ребенком в семье) в Ельце. Правда, музыкальные занятия в то время носили довольно случайный характер. Серьезная профессиональная учеба началась в Москве, в 1929 г. в музыкальном техникуме им. Гнесиных у М. Гнесина и Г. Литинского и продолжалась затем в Московской консерватории в классе композиции В. Шебалина (1932-36) и в классе фортепиано Г. Нейгауза. Еще будучи студентом, Хренников создал свой Первый фортепианный концерт (1933) и Первую симфонию (1935), сразу же завоевавшие единодушное признание как слушателей, так и профессиональных музыкантов. "Горе, радость, страдание и счастье" - так определил замысел Первой симфонии сам композитор, и это жизнеутверждающее начало стало главной чертой его музыки, всегда сохраняющей юношеское ощущение полнокровности бытия. Присущая этой симфонии яркая театральность музыкальных образов явилась еще одной характерной особенностью стиля композитора, определившей в будущем постоянный интерес к музыкально-сценическим жанрам. (В биографии Хренникова имеется даже... актерское выступление! В кинофильме режиссера Ю. Райзмана "Поезд идет на Восток" (1947) он сыграл роль Матроса.) Дебют Хренникова - театрального композитора состоялся в Московском театре для детей, руководимом Н. Сац (пьеса "Мик", 1934), но настоящий успех пришел, когда в Театре им. Е. Вахтангова была поставлена комедия В. Шекспира "Много шума из ничего" (1936) с музыкой Хренникова.

Именно в этой работе впервые в полной мере раскрылся щедрый мелодический дар композитора, в котором заключается главный секрет его музыки. Песни, прозвучавшие здесь, сразу же сделались необычайно популярными. И в последующих работах для театра и кино неизменно появлялись новые песни, тут же уходившие в быт и до сих пор не утратившие своего обаяния. "Песня о Москве, Как соловей о розе, Лодочка, Колыбельная Светланы, Что так сердце растревожено, Марш артиллеристов" - эти и многие другие песни Хренникова начинали свою жизнь в спектаклях и фильмах.

Песенность стала основой музыкального стиля композитора, а театральность во многом определила принципы музыкального развития. Музыкальные темы-образы в его произведениях легко трансформируются, свободно подчиняются законам различных жанров - будь то опера, балет, симфония, концерт. Этой способностью к всевозможным метаморфозам объясняется и такая характерная черта творчества Хренникова, как неоднократное возвращение к одному и тому же сюжету и, соответственно, музыке в различных жанровых вариантах. Например, на основе музыки к спектаклю "Много шума из ничего" создается комическая опера "Много шума из-за... сердец" (1972) и балет "Любовью за любовь" (1982); музыка к спектаклю "Давным-давно" (1942) возникает в фильме "Гусарская баллада" (1962) и в одноименном балете (1979); музыка к кинофильму "Дуэнья" (1978) используется в опере-мюзикле "Доротея" (1983).

Один из наиболее близких Хренникову жанров - музыкальная комедия. Это естественно, ибо композитор любит шутку, юмор, легко и непринужденно включается в комедийные ситуации, остроумно их импровизирует, как бы предлагая всем разделить радость веселья и принять условия игры. Однако при этом он нередко обращается и к темам, далеко не только комедийным. Так. либретто оперетты "Сто чертей и одна девушка" (1963) составлено по материалам из жизни религиозных сектантов-изуверов. С серьезными проблемами нашей современности перекликается замысел оперы "Золотой теленок" (по одноим. роману И. Ильфа и Е. Петрова), ее премьера состоялась в 1985 г.

Еще во время учебы в консерватории у Хренникова возникла мысль написать оперу на революционную тему. Он осуществил ее позже, создав своеобразную сценическую трилогию: оперы "В бурю" (1939) на сюжет романа Н. Вирты. "Одиночество" о событиях революции, "Мать" по М. Горькому (1957), музыкальную хронику "Белая ночь" (1967), где в сложном переплетении событий показана русская жизнь в канун Великой Октябрьской социалистической революции.

Наряду с музыкально-сценическими жанрами важное место в творчестве Хренникова занимает инструментальная музыка. Он автор трех симфоний (1935, 1942, 1974), трех фортепианных (1933, 1972, 1983), двух скрипичных (1959, 1975), двух виолончельных (1964, 1986) концертов. Жанр концерта особенно привлекает композитора и предстает у него в изначальном классическом предназначении-как увлекательное праздничное состязание солиста и оркестра, близкое столь любимому Хренниковым театральному действу. Присущая жанру демократическая направленность совпадает с художественными намерениями автора, всегда стремящегося к общению с людьми в самых разнообразных формах. Одна из таких форм - концертная пианистическая деятельность, которая началась 21 июня 1933 г. в Большом зале Московской консерватории и продолжается уже более полувека. В молодости, будучи студентом консерватории, Хренников написал в одном из писем: "Сейчас обратили внимание на повышение культурного уровня... Мне страшно хочется заняться... большой общественной работой именно в этом направлении".

Слова оказались пророческими. В 1948 г. Хренников был избран Генеральным, с 1957 г. - первым секретарем правления Союза композиторов СССР.

Наряду с огромной общественной деятельностью Хренников долгие годы преподает в Московской консерватории (с 1961). Кажется, что этот музыкант живет в каком-то особом ощущении времени, бесконечно раздвигая его рамки и наполняя огромным количеством дел, которые трудно представить в масштабах жизни одного человека.

ХРЕННИКОВ Тихон Николаевич (р. 10.06.1913), композитор, актер.

Лауреат Гос. премий СССР (1942 — «Свинарка и пастух»; 1946 — «В шесть часов вечера после войны»; 1952 — «Донецкие шахтеры»); Народный артист СССР (1963); Кавалер ордена Почета (1998).

Окончил Московскую консерваторию (1936, класс В.Я.Шебалина).

1926 МАТЬ (см. МАТЬ (1926)) композитор

1938 БОРЬБА ПРОДОЛЖАЕТСЯ («Троянский конь») композитор

1941 СВИНАРКА И ПАСТУХ композитор

1944 В ШЕСТЬ ЧАСОВ ВЕЧЕРА ПОСЛЕ ВОЙНЫ композитор

1947 ПОЕЗД ИДЕТ НА ВОСТОК вокал, музыка песен, композитор, актер

1950 ДОНЕЦКИЕ ШАХТЕРЫ композитор

1950 КАВАЛЕР ЗОЛОТОЙ ЗВЕЗДЫ композитор

1954 ВЕРНЫЕ ДРУЗЬЯ композитор

1956 МНОГО ШУМА ИЗ НИЧЕГО (см. МНОГО ШУМА ИЗ НИЧЕГО (1956)) композитор

1958 КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА (см. КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА (1958)) композитор

1962 ГУСАРСКАЯ БАЛЛАДА композитор

1964 ТОВАРИЩ АРСЕНИЙ композитор

1967 ПАРОЛЬ НЕ НУЖЕН композитор

1969 ТРОЕ (см. ТРОЕ (1969)) композитор

1972 ВЕРА, НАДЕЖДА, ЛЮБОВЬ (см. ВЕРА, НАДЕЖДА, ЛЮБОВЬ (1974)) композитор

1972 РУСЛАН И ЛЮДМИЛА (см. РУСЛАН И ЛЮДМИЛА (1972)) композитор

1973 ТАЛАНТЫ И ПОКЛОННИКИ (см. ТАЛАНТЫ И ПОКЛОННИКИ (1973)) композитор

1976 ДОДУМАЛСЯ, ПОЗДРАВЛЯЮ! (см. ДОДУМАЛСЯ ПОЗДРАВЛЯЮ) композитор

1978 ДУЭНЬЯ композитор

1979 АНТАРКТИЧЕСКАЯ ПОВЕСТЬ композитор

1980 КОПИЛКА композитор

1983 ЛЮБОВЬЮ ЗА ЛЮБОВЬ композитор

1993 ЛЮБЛЮ используемая музыка

2000 ГРАНИЦА. ТАЕЖНЫЙ РОМАН (см. ГРАНИЦА. Таежный роман) музыка песен

2000 ДВА ТОВАРИЩА композитор

2001 Московские окна (сериал) (см. МОСКОВСКИЕ ОКНА) композитор